觀世音菩薩像/釋果梵畫/生宣/寫意/2022
1
完成一幅佛畫，需要筆墨、線描或是色彩？
其實最重要是沒有具體形象的「行氣」。
起先，我並不懂行氣，在甘露畫展有前輩指點說的。
其中有兩位資深前輩畫家觀賞我的作品之後說：
你的畫作行氣流暢，至少有二十年功力了吧？
（慚愧，未滿一年畫功，是願心之力。）
來自中部的畫家說﹕
行氣是中國畫中優秀作品的條件之一。
你的畫作有行氣，氣勢流暢，線描一氣呵成；
但是這麼大的工筆畫作，畫多畫久了會很耗氣；
建議你，以後多畫一些寫意作品。
（我不熱衷佛教藝術，非使命，佈教佛法才是。）
2
盤腿坐在禪堂參話頭，凝心專注，就像在畫工筆；
念頭尚未生起的…這是什麼呢？再一次凝心；
但是心在哪？竟看見前面有一條魚游過來…
心在這兒！豁然放下盤腿站起來，唱起魚兒歌：
魚兒魚兒水中游…，身體和兩手隨著歌聲擺動；
我幻身為一條快樂的魚兒，居然在禪堂跳舞了。
（聖嚴師父詫異說：快，把他丟到水裡去。）
一起參禪的行者說：法師！您真是有禪意啊！
雖然是參禪的副作用——身心忘我的法喜，法樂。
但是，這就是寫意畫喔！
意在筆先，我用意念把自己畫成快樂的魚兒。
那個當下！沒什麼不好意思的，就是真心呈現嘛。
內向拘謹的性格，居然在參禪之後換了一顆心。
3
佛畫中的「行氣」，是線與線之間的氣脈連貫，
即使是大幅作品，長線也能一揮而就或緊湊相連；
左右呼應，沒有中斷的線，沒有長線拼湊的痕跡。
想要把靜止的人物化為有靈氣有信仰的生命；
想要畫出形神兼備的佛菩薩，不必求外力加持；
只需要一心一意的內功，讓內力發功。
4
為何要以禪修來說明行氣？
因為行氣與作畫時的呼吸、情感，息息相關。
大張工筆畫的長線，需要屏息，氣息自主微弱；
此時信仰的情感投入畫中人物，畫與我合一；
由於沒有二十年功力，便以禪修之定心注入；
專注筆法的靈動，不自覺中時而控制呼吸；
忘了時間，呼吸沉緩而定，似有似無；
其中呼吸之「氣」，即是貫穿畫作的行氣。
4
工筆畫是一筆筆逼真地“複製”所畫的形體。
而寫意畫的精神內核是「寫意」，用心畫信仰。
心念是自由自在的，不受形體拘束，是情感釋放。
寫意畫是以“簡化的筆法”傳達人物的神韻。
畫中人物是心的信仰，深信祂有，祂便存在。
意念先動，筆墨在後隨之；
是濃、淡，或是乾、濕；都是在畫了之後才哇！
寫意畫的行氣比工筆畫更為靈動、自在、變化。
5
今年的第三張畫還沒開始。
寫完此篇，心念又蠢動想要畫；
前兩張都是工筆畫，盤算要來一紙寫意觀音。
就等著時間…，心想事成時。
※
這是寫給佛畫班同學的文章，經驗分享；
佛畫如書法，皆有行氣，共勉之。
（梵寫於2026.6.12）
